Noir Désir
Rock Français
Artiste / Groupe

Nom du groupe : Noir Désir

Pays : France, Bordeaux pour être un peu plus précis

Style : Rock français, comme on n’en a rarement vu

Label : Barclay

Site(s) : http://www.noirdez.com/ (cite officiel un peu dépouillé), http://destination.noir-desir.com/, http://www.tv5.org/TV5Site/musique/artiste-133-noir_desir.htm



Composition du groupe :

Bertrand Cantat : Chant, guitare, harmonica, auteur/compositeur





Serge Teyssot-Gay : Guitare, chœur, piano





Denis Barthe : Batterie, chœur





Jean-Paul Roy : Basse et Cœur







Précédents membres du groupe :
Vincent Leriche, 1er bassiste remplacé par Frédéric Vidalenc en 1983 qui s’en va de lui-même en 1996 remplacé par Jean-Paul Roy.


Biographie :
C’est maintenant un lieu commun pour tous ceux qui aiment un minimum ce groupe, l’aventure du groupe bordelais a commencé au lycée, en 1980, avec Serge Teyssot-Gay et Bertrand Cantat. Si le groupe débute sa carrière sur scène en 1983, ce n’est cependant qu’en 1987 quatre ans plus tard qu’il rentre pour la première fois en studio. La formation est alors composée de Bertrand Cantat (au chant) et Serge Teyssot-Gay (à la guitare) (tout les deux étant revenus après divers expérience en dehors du groupe), Denis Barthe (à la batterie) et Frédéric Vidalenc à la basse.

Leur premier album, Où veux tu qu’je r’garde sort donc en 1987, et est vendu à environ 5000 exemplaire. Il est produit par la major Barclay, avec qui Noir Désir a passé un contrat, assez critiqué du fait de la contradiction que voyaient certains à s’associer avec une grande firme tout en affichant une volonté d’indépendance artistique. Cependant, cet album satisfait les attentes de la major qui prolonge le contrat. Quand à l’album lui-même, je ne connais pas toute les chansons, mais on peut dire qu’il est déjà plutôt bon avec des chansons comme Pyromane, la rage, et Toujours être ailleurs.

Mais ce premier album n’est qu’une sorte de préambule à la série de succès que le groupe va connaître dès la sortie de Veuillez rendre l’âme, vendu à plus de 330000 exemplaire (on est bien loin des 5000 du premier), en grande partie semble-t-il grâce au succès que rencontre Au sombres héros de l’amer qui se place dans le top 50 des meilleurs vente de single. Pourtant, ce succès n’est pas vraiment au goût du groupe, qui regrette la focalisation du public sur cette chanson qui n’est pas représentative du reste de leur création. De plus, il semble que ce même public soit quelque peu passé à côté du sens de la chanson. Personnellement, j’ai tendance à la passer quand j’écoute l’album, sans doute parce que je l’ai trop entendue, mais peut-être aussi parce que ce n’est pas ce que j’aime dans Noir Désir. Dans tout les cas, cet album est sans doute l’un des meilleur du groupe, avec plusieurs de leurs meilleures chansons comme Les écorchés, A l’arrière des Taxis, Joey II, La chaleur, même The wound, chanson en anglais sur laquelle Bertrand Cantat chante avec cette prononciation si particulière de la langue de Shakespeare. Personnellement, j’ai mis longtemps à vraiment apprécier les chansons anglophones du groupe, mais une fois qu’on s’y fait, il y a quand même de trois perles qui valent le détour.

Vient ensuite Du ciment sous les plaines, un album peut connu du grand publique qui se vent pourtant à 120000 exemplaire. Je l’ai eu entre les mains plus jeune, mais sur le moment, je n’avais pas accroché, et il a fallu que j’entende Charlie pour me repencher dessus. C’est le premier album qu’ils enregistrent eux-mêmes. Les chansons sont beaucoup moins polies, plus rêche que sur le précédent album avec des chansons comme En route pour la joie, Tu m’donnes le mal, Tout l’or, etc…, mais aussi des chansons beaucoup plus douces comme Charlie (une pure merveille), Elle va où elle veut, Si rien ne bouge… Encore sur cet album, de très belle chanson en anglais comme Pictures of Yourself et The Holy Economic War.

Le groupe poursuit dans la même lignée avec Tostaky, sans doute leur album le plus énergique, une sorte de gros défouloir en dehors de chanson comme Marlène et Oublié qui contraste énormément avec le reste de l’album, Ici Paris, Tostaky, Here it comes Slowly… Le groupe rencontre à nouveau un franc succès puisque l’album est disque d’or peu de temps après sa sortit. Ils en profitent et se lancent dans une tournée de deux ans qui les emmène en Allemagne, Hongrie, Norvège… Après cela, le groupe décide de faire une pause, Bertrand Cantat se fait opérer des cordes vocales, les autres membres du groupe vaquent à leurs occupation chacun de leur côté, les uns participant à d’autres albums, les autres composant pour leur propre compte.

En 1995, les quatre membres se regroupent et se mettent à répéter. Frédéric Vidalenc quitte alors la formation pour des motifs plutôt floue et c’est Jean-Paul Roy qui prend le relais. En 96, sort 666.667 Club, dans un style complètement différend, beaucoup plus engagé (comme en témoigne notamment la pochette de l’album), et beaucoup plus harmonieux, avec une rythmique plus souple. Cependant, la patte du groupe est toujours bien présente, avec des textes abstrait, très imagés et ambigus. Egalement, toujours cette même alternance que l’on retrouve sur les albums précédents de chansons dures et douces avec d’un côté, Fin de siècle, Un jour en France, L’homme pressé, Lazy, Comme elle vient, et d’un autre, A ton étoile (dont le remix parYann Tiersen est tout simplement magnifique), Ernestine, Les persiennes, A la longue, Septembre en attendant. Noir Désir reprend la route à la fin de l’année pour une nouvelle tournée d’un an. Durant les quatre années qui suivent, le groupe se disperse un peu, réalisant de nombreuses collaborations, participations, et pas mal d’engagement militant.

Après un long silence, le groupe refait parler de lui avec la sortie de leur dernier album en date, Des visages des figures, sortit le 11 septembre 2001. Que dire de ce nouvel album si ce n’est que le groupe méconnaissable et pourtant, toujours aussi authentique. Sur cet opus, Noir Désir délaisse presque complètement le style rock bien trempé qui a tant séduit, on tombe dans la dépression et le pessimisme. Un album très sombre, déroutant, qui laisse les sentiments particulièrement à vif, toujours aussi imagé, on se noie dans les métaphores et le lyrisme si caractéristique du chanteur. On pourrait dire que c’est un changement radical, et pourtant, j’aurais plus tendance à comparer ce changement à un bon, une sorte de prise d’avance, de coup d’accélérateur donner à l’évolution, jusque là plus lente et subtile, du style du groupe que l’on peut déjà constater sur 666.667 club. Quoiqu’en dise certains, cet album reste à mes yeux un album authentique du groupe, qui a largement sa place dans la discographie de Noir Désir.




Discographie :








Avis personnel :

Que dire… que dire du groupe de rock français que je préfère? Je pourrais dire que c’est le plus grand groupe de rock français de tous les temps, mais eux même refusent ce titre, et je ne pense pas que l’on puisse de toute façon décerner ce genre de titre en musique. Je ne sais pas, je pourrais sûrement dire beaucoup mais je ne vois rein de mieux que de les écouter pour leur rendre hommage. En gros, je dirais, un groupe tel qu'on n'est pas près d'en revoir.




Chanson préférée :

Je ne saurais en mettre une seule, et la liste serait trop longue si je devais mettre toutes celles que je préfère. En fait, il fut un temps où j’aurais pu le faire, mais à force de les écouter, je crois que je les adore toutes…

Bon je vais quand même en mettre quelques unes : les écorchés, Comme elle vient, à l’arrière des taxis, Fin de siècle, un jour en France, l’homme pressé, Ernestine, Marlène... en fait je me dis que j’aurais plus vite fait de faire la liste de celles que je n’aime pas.


En plus, il faudrait rajouter tout les duo qu'ils on fait avec des groupes de plus ou moins grandes renommée.






Voilà, j'espère que cette fiche vous aura plu. Depuis le temps que je voulais la faire... D'ailleurs, je ne comprend pas que personne ne m'ai précédé.

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